桑吉东智

祥瑞马年，春节与藏历新年相逢，双节同庆，2026年西藏广播电视台春节藏历新年联欢晚会如约而至。这台属于雪域高原的文化盛宴，将古老的民族底蕴与当代审美巧思熔于一炉，诸多节目之中，歌舞《童谣》尤为动人。它把飘荡于田间地头、草原牧场的藏族口头童谣，从烟火漫卷的乡野，搬上流光溢彩的现代舞台，声声稚语之间，既是对雪域童年记忆的深情回望，也照见传统非遗在时代土壤里重获新生的完整路径。

整支歌舞时长约三分四十一秒，撷取三首流传久远的西藏民间童谣编织而成。节目由李坤一担任编导，布琼、瑙敏扣参与指导，丹真罗布、巴顿、贡嘎担纲演唱，西藏珠峰少年合唱团倾情演绎。欢快灵动的前奏响起，身着西藏各地特色传统服饰的孩童，自舞台两侧雀跃奔入；三位演唱者亦以充满童趣的造型登场，衣饰间点缀玲珑玩偶，满目鲜活烂漫。第一首是根植于乡土记忆的游戏童谣，开篇便将听者带入泽当的茵茵草场。跳绳、踢毽子、掷羊拐骨，这些高原孩童代代相传的嬉戏，化作舞台之上鲜活的图景。歌手纵情放歌，孩子们围聚起舞，复刻着旧时光里草原乡野间无拘无束的嬉戏场景。乐曲流转至第二首，歌手与合唱孩童退至舞台后方，十二名小舞者分男女各六名，身着端庄藏装，手持夯土劳作的“博朵”道具快步登台。铿锵的阿谐舞步踏响舞台，歌声裹挟着高原山野的生活气息扑面而来：右山坡走马踏欢，左山坡缓步徐行；谐钦之舞献于格萨尔王座之前，姑娘的歌声漫过山岗。歌舞承袭着藏族劳动歌舞的原生气韵，把往昔建筑劳作的欢歌，化作舞台上富有力量的艺术表达。曲幕转至第三首十二生肖童谣，阿谐舞者缓缓退场，红衣裙衫的女孩与白衣红裤的男孩手执生肖玩偶涌至台前，与歌手、合唱团的孩子们载歌载舞，模仿十二生肖的灵动情态。整台节目便在这一片天真喜乐的融融氛围之中徐徐落幕。

一曲童谣登台，绝非偶然的灵光乍现，它是一代人集体童年记忆的回溯。藏晚总导演旦增谈及创作初心时感慨，童谣是刻在一代人生命里的回响，往日巷陌间尚可听闻的歌谣，如今却日渐式微，只偶尔回荡在八廓老巷深处。重拾这些渐渐远去的曲调，为当代的藏族少年打造一方属于自己的歌舞天地，成为创作最初的念想。而这份艺术构想，亦受启发于丹真罗布、巴顿等人 2025 年综艺《西藏音乐旅行记》，正因他们怀揣对本土歌谣的赤诚情怀，契合节目追求的精神气质，才被邀参与演绎，在创作过程中贡献诸多专业思考。

在巴顿看来，当下可供少年聆听的藏语原创儿歌仍有缺口。这些被选入《童谣》的曲调，是父辈儿时口耳相传的记忆，借由晚会的舞台，让今日的孩童得以触摸上一代的童年图景。改编创作之时，主创最大程度保留原作曲调与歌词，守护歌谣本真的乡土内核，又融入轻快的乡村音乐曲风，赋予古老童谣蓬勃的当代活力。不止于晚会舞台的改编演绎，丹真罗布与巴顿长期深耕藏语儿歌的全新创作，引导儿童涵养良好生活习惯的《洗手》，如今已是西藏诸多幼儿园循环播放的经典曲目。这份儿童音乐事业，获得堆龙德庆区教育局项目资金扶持，创作者亦计划持续深耕，为雪域少年源源不断谱写藏语新声。

乡野歌谣能够跨越岁月，走向聚光灯下，离不开党和政府非遗保护政策的托举与资金扶持，离不开科研机构学者经年累月的沉潜耕耘。西藏自治区民族艺术研究所作为自治区级非物质文化遗产代表性项目“藏族儿歌”的保护单位，自“藏族儿歌”2009年列入西藏第三批区级非物质文化遗产名录起，便承担起搜集、整理、出版、传播这份口头文化遗产的时代使命。2011年，经过全域普查，《藏族传统儿歌》CD专辑正式出版，收纳拉萨、山南、日喀则、阿里、昌都等多地共十二首原生童谣。2018年，调研团队走遍西藏各地，采撷到六十三首涵盖游戏嬉戏、石子玩耍、民间故事、摇篮曲等多元题材的儿童歌谣，从中遴选出十六首，还原歌谣原生的田野语境完成影像录制；2019年，《藏族儿歌集》DVD 专辑付梓面世，共收录三十首传统儿歌。依托这些整理成型的出版物，保护单位大力推动“儿歌进校园”系列普及活动，让封存于档案的古老曲调重回少年的日常。时至 2023 年，调研团队再度奔赴山南、日喀则、那曲，走访五十余位民间老艺人，打捞整理二十首珍贵童谣，又以此为基底，完成五首童谣的改编与全新创作。一代又一代学者踏遍牧场乡野，打捞濒临消散的口头记忆，为童谣登上现代舞台筑牢了坚实的文化根基。

从牧场田埂间随口吟唱的口头歌谣，到 2026 藏晚流光溢彩的舞台呈现，《童谣》的出圈传播，正是藏族传统儿歌完成时代转身的生动样本。这份绽放的背后，是世代居于高原的民间传唱者口耳相授的坚守，是党和政府非遗保护政策与专项资金的有力支撑，是非遗科研机构专家学者数十年深入乡野、伏案整理的默默耕耘，亦是一众本土艺术家心怀乡土，接续改编、创新演绎的不懈探索。田野的风穿过时代，古老的藏语童谣终于挣脱沉寂，在现代舞台之上重焕光彩，声声歌谣滋养一代又一代雪域童心，让民族的童年记忆生生不息，代代相传。