刘雅楠

2026年春节藏历新年联欢晚会（以下简称藏晚）以“骏马启新程，万心同春晖”为主线，展开了一场深刻而富有地域文化深度的文化叙事。审视晚会中的十部舞蹈作品，它们已超越节日欢庆，构成了一部以高原为纸、以身体为笔的“文明承启录”。这些舞蹈作品紧扣马年“承·启”的核心意象，在奔放与细腻的交织律动中，完成了对历史根脉的深情回望与对时代精神的昂扬开启，实现了从个体情感到文明共同体的层层升华。

《万马奔腾》无疑是藏晚舞台上的马年意象的集中爆发，实现了从高原生灵到精神图腾的飞升。二胡的悠扬、琵琶的铿锵、扎念的醇厚，三种器乐与踢踏舞的结合，不仅是听觉上的马蹄铿锵，更是视觉上“万马奔腾”之势。舞者们的腿部动作急促而有力，器乐演奏者与舞者之间的张力互动，将“承”的厚重——对西藏自治区成立60年来辉煌历程的致敬，与“启”的轻盈——对“十五五”开局之年的憧憬，凝结于同一时空，以“奔腾”之姿，承载起雪域儿女在现代化新征程上的集体意志。

当《万马奔腾》勾勒出历史的雄浑轮廓时，舞蹈《羌玛》则通过细微处描摹出文明的肌理与温度。它以艺术化的肢体语言呈现酿酒姑娘酿造青稞酒的过程——从青稞穗到美酒，姑娘们用身体的起伏、旋转、聚散，模拟了发酵与升华的生命转化。这种对高原农耕文明的诗化再现，让非遗成为可感可知的身体记忆，存续着民族的生存智慧与文化根脉。

藏晚舞蹈巧妙地将宏大叙事落脚于百姓的烟火日常，当“总书记回信啦！”的欢呼声在歌舞中响起，《嘎拉村的欢笑》便不再是一个普通的歌舞节目，而是将领袖的关怀与嘎拉村村民的幸福生活直接链接的情感纽带。舞者们用欢快的步伐、嘹亮的歌声，跳出易地搬迁后的新生活，跳出嘎拉村村民最真挚的心声。这心声，是千千万万高原儿女的共同情感，使国家叙事与个体命运在舞台上温暖相拥。

梦想的续航与初心的坚守，在少年舞蹈中也得到了最纯粹的彰显。少儿舞蹈《童韵锅庄》中，那曲的孩子们用童真童趣的表演传递着锅庄的勃勃生机；独舞《扎念情》则展现了藏族少年在这片土地上抚琴吟唱、踏歌而舞的场景。他们的每一个舞步，都是西藏“精气神”的展现，是传统文化在年轻一代身上活态传承的见证。

在文明对话的维度上，藏晚舞蹈同样展现出鲜明的创新自觉。女子群舞《冰川》以灵动的肢体演绎雪域高原的瑰丽壮美，舞者们身着蓝白长裙，如千年冰川幻化为人形——手臂如冰凌般锐利延伸，身体流动如冰川缓动，群舞时层叠错落似雪山连绵。当她们聚拢，是冰川的厚重永恒；当她们散开，是融水的轻盈欢畅。这支舞蹈将“冰天雪地也是金山银山”的理念化为可视的身体图景，传递出高原儿女守护共同家园的赤诚初心。

舞蹈《飞翔》（昌都卓钦）与《踏歌起舞》则代表传统民间舞的当代表达。昌都锅庄以圆圈队形载歌载舞承载着康巴文化的厚重；定日洛谐的舞者们，带着来自震区的坚韧与希望，用最灿烂笑容和有力舞步，向全国观众展现了生命的顽强与重建家园的信心。

尤为值得一提的是舞蹈《舞动羊卓》，它在自治区级非遗“曲宗谐旺”基础上，融合了多种“谐旺”艺术精华，舞者在特制木板上铿锵起舞的“木板舞”段落，既保留了传统口传文化的韵味，又以极具辨识度的视觉符号实现了非遗的“活化创新”。而僜人舞蹈《火塘》以火塘为载体，将濒临失传的器乐“僜鼓”作为元素，展现僜人以火塘为家、生活在祖国边陲，过着火红日子的幸福图景。那小小的火塘里，传承的是深厚的文化底蕴，舞动的是边陲儿女对祖国的深情守望。

从《万马奔腾》到《火塘》，藏晚上的这十部舞蹈作品，共同构成了一个立体、多维的“身体图景”，这些图景既回望着西藏自治区60年的辉煌成就，也眺望着中国式现代化西藏实践的光明未来。从“承”到“启”，从历史到未来，它们以“润物细无声”的方式，完成了从家庭团圆的“小我”情感到中华民族共同体的“大我”担当的升华。