陈敬刚

作为庆贺西藏自治区成立60周年献礼作品，援藏题材电影《遥远的普若岗日》剧情聚焦上世纪七十年代的羌塘草原，彼时那曲申扎县草畜矛盾加剧，上万名牧民为守护土地、延续生计，毅然踏入北部无人区开拓新家园。随后时间跨越到2010年：大学毕业的青年童小凡怀揣热忱来到这片荒原，却无法适应极端环境下的生活，随即心生去意。但一次意外让她留了下来：在与牧民并肩同行的日子里，她逐渐融入草原的生活节律，亲历了极高海拔地区生态搬迁的壮阔历程。从青涩懵懂的异乡来客，到扎根基层的坚韧干部，童小凡的成长轨迹，也让观众看到了一代人用青春守护高原的赤诚初心。

生活的海洋中没有绝对的孤立时空，影视剧不可能是对生活的全部搬演，只能反映某一方面或局部。因此必须对生活艺术作出巧妙的截取描述手法：影视作品的门类不同，其时空容量必然不同。时空截取对结构体的展现有着举足轻重的作用，它不仅关系到影片艺术价值的大小，也在一定程度上决定了影片题旨阐述的成败：《遥远的普若岗日》将故事集中于党的十八大之后的十年里，空间和时间被极度压缩，为电影拍摄提供绝佳的素材：以羌塘无人区为舞台，融合个人成长、浪漫爱情、人文地理等叙事内容，讲述进入新世纪以来，那曲市双湖县高海拔地区各族干部、援藏干部和基层群众，在海拔5000米以上的高原，克服困难、长期坚守、无私奉献，牺牲个人、家庭乃至生命，为创造广大农牧民群众幸福生活、守护国家生态安全屏障而奋斗的感人故事。“时代变了，共产党人扎根雪域高原艰苦奋斗、为人民服务的宗旨和精神不变。”影片所彰显的时代精神正在于此！

影片中，外来人员与当地藏族干部未局限于“援助与被援助”的单一框架，而是通过共同抵御暴风雪、协力迈向幸福迁徙的具体情境，自然而然地结成了命运与共的“我们”。“影片赋予故事一种扎实的温度。”曾执导同类援藏题材影片《孔繁森》的导演陈国星直言这种温度源于对真实生活复杂性的尊重，而非简单地诠释主题概念。

除了写实，写意手法在影片中同样运用得惟妙惟肖：镜头与蒙太奇的体现、设计实际上就是影视剧结构形式的展现手法：“普若岗日冰原，不仅是绝美的远方，更是他们心灵的故乡。”在影片的开头与结尾，镜头如轻叹般缓缓掠过普若岗日冰川晶莹而锐利的边缘。这一镜头设计恰好构成了影片最深层的隐喻：在亘古长存的冰川与严酷的自然面前，是什么让生命拥有如此坚韧的力量？影片给出的答案是：人在绝境中迸发的生命力、个体之间无需言说的守望相助、对顺应自然的敬畏之心，以及深知前路艰险仍选择向上攀登的勇气。使观众对影片中的自然形象产生敬仰、尊崇的心理，从而具有独特的“审视”内涵……

镜头与镜头之间拼接后产生相互对照、冲击的艺术张力，从而引发观众无尽的浮想和深邃的思索。进而更加充分地展现影片的艺术内涵，使剧情更加尽善尽美从而制造出比喻、象征、暗示等艺术效果。

《遥远的普若岗日》巧妙地运用了主副式双线索的叙事方法，两者一主一次。既有相得益彰之妙，又避免了编排造作之累。影片在深层结构上实现了主副式的主题叙事：童小凡与当地藏族干部洛桑纯洁美好的爱情故事作为一条副线，不仅象征性地深化了各族儿女水乳交融、甘苦与共的血脉情缘，更进一步为广袤神奇的普若岗日平添了一抹放飞心灵、拥抱美好的浪漫色彩。

影片浓墨重彩地刻画了这两个典型人物极为鲜明的个性：他们从互相不理解到携手并进的转变，不仅是二人互相磨合妥协的过程，更是童小凡自身飞速成长的过程。正是这多次转折，将这个人物的成长弧光清晰动人地表现了出来。二者各有千秋，但他们的性格又有其一脉相通的共性：即对于祖国和人民的无限忠诚与磊落襟怀。正是这种共性使得他们不仅在经过激烈的冲突后能够形成思想认识上的高度统一和新的基础上的紧密团结。

通过两个同一品格但不同档次的人物之间的性格冲突的类比展现来完成人物形象的塑造，使其迸发出激烈碰撞，最终完成对多种性格的描绘。这种矛盾冲突的把握，是性格逻辑和艺术逻辑的统一，这就是艺术分寸的绝妙所在：将人物的真实与性格的艺术表达相结合，回归到生活常态中。两人之间爆发的冲突是影片的一大焦点。在激烈的矛盾中展现情感冲突，并经过激烈的冲突后形成思想认识上的高度统一和新的基础上的紧密团结，这也让整个影片更加丰满、立体。

《遥远的普若岗日》的探索价值，不仅在于成功讲述了援藏题材故事，更在于它提供了一种叙事的“思路与方法”：以真诚、平等的态度和丰富的细节为基础，自然传递出对中华民族共同体的认同感，进而引发广泛的情感共鸣。